Copy Link
Add to Bookmark
Report
La caja de musica Number 0262
/-------------------\
| XXX |
\__ | XXX X | __/
\__ | XXX X | __/
\__ | X X | __/
| X X |
--------- | X X | ---------
__ | X .-.X | __
__/ | X /XXXX | \__
__/ | .-.X XXXX/ | \__
/ | /XXXX `""´ | \
| XXXX/ |
| `""´ |
\-------------------/
LA CAJA DE MUSICA
LA LISTA HISPANO PARLANTE DE CORREO ELECTRONICO DE ROCK SINFONICO+PROGRESIVO
============================================================================
LCDM: #262 enero 2001 http://www.dlsi.ua.es/~inesta/LCDM
----------------------------------------------------------------------------
* Reflexiones 70 vs 90
* Origenes y evolucion del progresivo
* Encuentro Inesperado con una JOYA
* Incomunicado ?
* De vuelta con los neos
* Los mejores del 2000
* Sobre influencias y After Crying
* Sobre grabaciones de los 70's
* Camel en America Latina
* Respuesta a Hernan Morete
* CD en minicaratulas
* Cds para cambio y/o venta
* AFTER CRYING
* Steve Walsh: "Glossolalia"
* La discusion sobre que es el progresivo
* Votaciones
* presentacion y comentarios
----------------------------------------------------------------------------
From: "Liran Marino" <liranmarino@comex.com.ar>
Subject: LCDM: Reflexiones 70 vs 90
Estimados amigos
Leyendo la interesante polemica desatada respecto a 70 vs 90, y todas
sus posiciones extremas desgranadas en la caja, me gustaria hacer una
reflexion.
A veces me pregunto, sobre todo ultimamente desde que tengo el placer de
hacer un programa de radio (de progresivo, obvio) a pesar que hace tiempo
escribo en varios medios prog, es: que queremos la gente que
verdaderamente amamos al genero progresivo?
Creo que la mayoria de los cajeros acordara conmigo, en apuntar a que,
si bien el genero nunca volvera a tener la difusion masiva de los
setentas (y ojala me equivoque), por lo menos ganar un lugar respetable
en la consideracion general y un trato por lo menos de respeto de los
medios multitudinarios en todas partes, ademas de lograr la mayor
difusion posible.
Pues bien amigos, la unica manera de lograrlo es empezando por que lo
conozcan las nuevas generaciones, y esto NUNCA va a suceder por medios
de las bandas clasicas de los setenta por una cuestion cronologica o
vivencial, si se quiere. Un chico de promedio 20 anos, no va a ir a
descubrir por generacion espontanea (salvo casos particulares, hablo de
la mayoria) Still Life o Foxtrot o Close to the Edge, por ejemplo. Lo
mas probable es que vaya a ver en vivo a The Flower Kings o Spocks Beard
o Arena y entre por lo mas accesible de estas estupendas bandas (mas
alla de valoraciones personales y gustos especificos) y una vez
desgustado el genero, sin dudas ira hacia atras y descubrira a su tiempo
a los clasicos amados, porque asi sucede siempre en todos los generos y
en todo viaje de exploracion musical (yo llegue a amar a Bach por
Emerson y Wakeman, no al reves).
Por tanto bienvenido el debate, pero si estamos de acuerdo con lo
anterior, dejemos el elitismo y las comparaciones desde la soberbia, a
menos claro esta, que querramos abiertamente que el progresivo sea una
"elite de iluminados" que nos pasemos horas viendo quien conoce mas
bandas o lee mejor las partituras o le gusta mas "Its Yourself" o le
encuentra el pelo al huevo o lo que fuere.
Todos los gustos personales son respetables, pero incorporemos nueva
sangre al progresivo con mentes abiertas y festejemos que haya MILES de
nuevas bandas en todo el mundo haciendo este maravilloso genero amado
que ojala sea conocido cada vez por mas gente.
En proxima entrega le voy a hacer una pequena resena de Aquelarre al
amigo Bravo-Mejia, inclusive con algunas notas de color de la entrevista
que les hice a tres de ellos el ano pasado.
Un abrazo a todos. Larga vida al progresivo!
Gustavo Bolasini
----------------------------------------------------------------------------
From: rockomic@navegalia.com
Subject: LCDM : Origenes y evolucion del progresivo
Lo siento Jose Manuel pero tengo un impulso incontrolable que no me deja
parar de escribir.
Quiero felicitar al cajero Edgardo por haber traducido el texto del libro
The Progressive Rock Files, referente al interesante tema de las
corrientes o tendencias del rock progresivo, pues pienso que es otra
vision del tema que aportara mucho.
Pienso que este tipo de clasificacion de grupos de rock progresivo que
has sacado de este libro es muy interesante, simplemente es otro tipo de
clasificar este estilo según sus diferentes tendencias.
De todas formas, a pesar de que se trata de un gran trabajo, creo que
puede ocasionar algunas confusiones, por que creo que encasilla demasiado
a los diferentes grupos en una determinada tendencia.
Pienso que lo que deberian haber hecho, estos señores que han escrito
esto, es situar a muchos de los grupos en varias divisiones a la vez.
Quiero decir, por ejemplo, que Jethro Tull es catalogable de folk prog,
pero tambien podria ser un grupo de hard prog, al mismo tiempo que
Renaissance esta incluido en la categoria folk prog cuando tambien podria
ser classical prog, y lo mismo para otros.
Al mismo tiempo, esta forma de clasificar puede generar la confusion de
creer que los artistas incluidos en un mismo grupo tienden a practicar un
estilo parecido, y lo cierto es que no es asi. Por ejemplo en hard prog
hay grupos totalmente diferentes como King Crimson y Atomic Rooster; en
folk prog Jethro Tull no tienen nada que ver con Renaissance; en
classical prog ELP no tienen nada que ver con The Enid y Solaris; en
space rock Pink Floyd, Hawkwind y Gong son completamente dispares; Curved
Air no tiene nada que ver con Genesis y Yes; etc.
Tampoco me parece acertada la division llamada continental prog, donde
parece que situan a todas las bandas europeas, no inglesas, teniendo
algunas estilos muy diferentes. Y asi a Banco habria que situarlos en
classical prog, a PFM en classic prog, etc.
Luego a Mike Oldfield, esta claro que no sabian donde meterlo por que en
el mismo saco que Tangerine Dream, Kraftwerk o Vangelis, no encaja para
nada.
Luego el apartado Art Rock no se si es muy creible, puesto que auna a
grupos muy dispares, algunos de los cuales no tienen nada que ver con el
progresivo.
Des de mi punto de vista yo calificaria como banda hard prog a Rush por
que mezcla, por lo menos al principio, el hard rock con el rock
progresivo, pero no creo que grupos como King Crimson o VDGG merezcan
este calificativo.
Tampoco estoy nada de acuerdo en meter a grupos como Happy the Man,
Colosseum, Brand X o Frank Zappa dentro del Canterbury Sound. Los grupos
de Canterbury tenian un sonido especial que los identificaba, que por
supuesto no tienen estos grupos.
He encontrado algun error como la inclusion de Soft Machine en el
apartado del 65 al 67, cuando su primer disco es del 68. Tal vez deberia
haber situado en ese apartado a los Wilde Flowers, que fue el grupo de
donde salieron Soft Machine y Caravan, aunque creo que no llegaron a
publicar ningun disco.
Que quede claro que lo unico que he hecho es analizar esta lista y decir
mi opinion, no es ninguna critica a los señores de The Progressive Rock
Files y mucho menos a Edgardo.
Me parece muy interesante que cada uno aporte su vision a todo el tema
este por que, aunque nunca llegaremos a ninguna conclusion definitiva,
siempre servira para aprender mas y reencarar nuestros puntos de vista.
Ferran Lizana (Barcelona)
----------------------------------------------------------------------------
From: =?iso-8859-1?Q?Salvador_Ib=F3n?= <ibon@prodigy.net.mx>
Subject: LCDM Encuentro Inesperado con una JOYA
Diciembre 28 del 2000, voy con mi padre en el auto, y enciendo la radio
en el F.M. de la Universidad Autonoma de Tamaulipas (FM-UAT), son las
siete de la tarde, y Oh! agradable sorpresa, escucho Coros Epicos,
Cantos Gregorianos, Violines, Piano, Violas, Flauta y me pregunto Que
grupo sera el que Ejecuta esa Belleza? y mi padre me sugiere que
vayamos a la estacion de F.M. (el conoce mi "Vicio Recalcitrante",
desde que estaba en primer anio de Secundaria, hace ya "algunos anios")
y rapido me dirijo a la estacion de FM, y ahi me encuentro con un muy
buen amigo (Luis, le deciamops el Freak), que hacia ya unos doce anios
que no veia (el tenia una tienda pequenia de "Musica Rara", como le
llamaban los Rockers Heavy y Hard de Cd. Victoria, Tamaulipas, y el me
vendio varios LPs de grupos y solistas como: Wappason, Residents, Art
Zoyd, Xenaquis, Philip Glass, Faust y Michael Garbion), y
afortunadamente es el director de ese Programa Radial, por lo cual "me
pase hasta la cocina" (como se dice aqui en Mexico), y estuve oyendo
todo el CD completo dentro de la Cabina Radial, e iba de Sorpresa en
Sorpresa, y le pregunto que que grupo es, y me responde que no es un
grupo que es un solista, exlider del Grupo Italo: RHAPSODY, su nombre
LUCA TURILLI, y que este CD es el primero de tres CDs o Capitulos que ha
compuesto en una trilogia (estan por salir los dos que faltan, segun me
dijo), denominada: VIRTUAL ODYSSEY TRILOGY y este primer Capitulo y CD
se denomina: KING OF THE NORDIC TWILIGHT, grabado en junio de 1999, y en
ese instante, el Freak me graba un cassette y me lo ragala.- En cuanto
llego a la casa me comunico a la cd. de Monterrey y hablo con mi cuniado
para pedirle me consiga el CD, el cual me llega en el dia de mi
cumpleanios: 31 de diciembre, vaya Regalon.
No cabe duda que el Progresivo nunca deja de darnos sorpresas musicales
Hermosas, y es que cuando uno piensa que ya ha escuchado la mayoria de
las corrientes de su Majestad el Rock Progresivo (llamese Progresivo:
Experimental, RIO, Kraut, Neo, Zehul, Avant, Vanguardia, Canterbury,
Electronico, Folk, Fusion, etc), me encuentro con esta joya, que no se
si es Dark Progresivo, Metal Epico, Progresivo Medieval, Hard Progresivo
o etc, etc, (tantas denominaciones que uno encuentra en las paginas de
la red).- Pero de que es una Belleza de Obra Conceptual, lo es (en mi
opinion) y creanme que la Etiqueta ni me interesa, lo que si me interesa
es que me gusto a la primera y que es Progresiva en toda la extension
de la palabra.
Esta Joya me recordo pasajes musicales de las siguientes Obras de Arte:
desde ZARATHUSTRA, ELODIA, NOSTRADAMUS, GOTIC IMPRESIONS, KARN EVIL No.
9, G D6TTERDAMMERUNG, hasta pasar por BORN TO BE WILD(del Lobo
Estepario) BURN, MACHINE HEAD(del Morado Purpura),SABOTAGE (del Sabado
Negro), KILLER ( de Alicia Cooper) y aterrizar con esas Grandezas:
CARMINA BURANA de Carl Orff y la OBERTURA 1812 (me pongo de pie) de ese
Genio Ruso de la Musica Clasica que ustedes conocen.
Tambien hay un pequenio pasaje musical que se asemeja a un Tango?
argentino muy rapido (mis amigos Argentinos son los mas indicados para
decir si es o no un tango).
En resumen: Una Obra del Arte Progresivo (a secas, sin ponerle apeidos a
la Corriente Progresiva), llena de Pasajes Epicos, Goticos, Gregorianos,
Clasicos, Electronicos, Operisticos, Oscuros de vez en cuando, con
cortas narraciones Epicas, y aderezado todo esto con batacas y bajeos
superrapidos muy bien acompasados,y con Violines, Flauta, Piano, Viola
y por si fuera poco, con una VOZ Soprano Magistral y Angelical.
Y ahi les va el Reparto de musicos (tal y como viene en el booklet):
CORISTAS DE OPERA: Sonja Pallasch, Hcidrun Brockhoff, Rosina Herrera-
Sicilia, Ewald Bayerschmidt, Georg Mihalinov, Karl Hei
Jasinsky, Enrike Ochmann.
VOZ FEMENINA: Rannveig Sif Sigurdardottir.
CORISTAS EPICOS: Thomas Rettke, Robert Huneeke-Rizzo, Cinzia
Huneeke-Rizzo, Kirsten Metzing, Miro, Olaf Hayer.
PRIMER VIOLIN: Matthias Brohmann.
FLAUTA: Annette Berryman.
VIOLA: Bettina Jhrig.
CLAVICEMBALO Y PIANO: Miro
NARRADOR: Lord James David
SOLOS DE GUITARRAS EN LA INTRODUCCION : Sascha Paeth
Mencion aparte merece la suite Kings of the Nordic Twilight de 11:37
minutos, donde al final se escucha un Cantico Celestial cantado a
capella (sin fondo musical) por una voz femenina Angelical, en la voz
Soprano de Rannveig Sif, digna de las Mejores Filarmonicas del mundo, y
son unos minutos que me hicieron recordar el principio del Harbour of
Tears, canticos tristes y melancolicos salidos del Alma, pero llenos de
esperanza.
Bueno amigos Progresivos, Salud A1 A1 si se deciden a escuchar esta
Obra de Arte (primera de tres partes) aunque sea por mera curiosidad.
Salvador Ibon
----------------------------------------------------------------------------
From: "Ricardo Aranda" <rockisland@arnet.com.ar>
Subject: LCDM: Incomunicado ?
Hola gente de la Caja:
Tanto tiempo...desde hace un ano ya es que recibo en mi pc
esta publicacion...es cierto que ultimamente no he escrito y
al menos aquellos amigos que he hecho por este medio y
todos los Cajeros en general, aun no han sabido de m=EC en
este 2001...pues les deseo a todos lo mejor para este ano.
Inclusive a Enrique el "Incomunicado", que se ha ganado un
sitial de honor en esta Caja...
Hace un tiempo habiamos notado una falta de ideas vertidas
en este foro por parte de muchos de nosotros...hago votos
desde aqu=EC para que nadie mas venga a alterar esta amable
reunion de amantes de la buena musica.
Si esto fu=E8 para despertar una polemica tonta, no creo que
LCDM necesite dar lugar a esta clase de mensajes, hay
docenas de cajeros escribiendo cosas interesantisimas, y
casi siempre muy instructivas...a ellos un gran saludo desde
Argentina...y en especial a mis amigos de España (you know
who you are...) siempre atentos y enviandome mis pedidos
mas dificiles de hallar.
Un abrazo
Ricardo
Rockisland
Servicio de Busqueda-venta y canje de
material fuera de cat=E0logo o dificil de
hallar - Especialidad Rock Argentino.
----------------------------------------------------------------------------
From: "Jorge Lopez" <jorgelopezg@entelchile.net>
Subject: LCDM: De vuelta con los neos
Josep Antoni preguntaba entre otras cosas (varias cajas atras)
>Del ultimo CD de Porcupine pocos o solo uno ha hablado, Nadie mas lo ha
>escuchado?
Bueno, no se si fui yo quien hablo del Lightbulb Sun anteriormente, pero
me parece que se trata, compositivamente hablando, del trabajo mas
solido de Steve Wilson hasta ahora. Ciertamente continua el estilo de
Stupid Dream, esto es, una mayoria de composiciones en formato cancion,
pero en esta ocasion se extiende un poco mas cuando es necesario, y
cuando lo hace crea algunas de las mejores composiciones de la historia
de la banda. Ahi esta Hatesong, compuesta junto a Colin Edwin
(bajista).. la mejor descripcion de la cancion es su titulo "Cancion
de Odio", muy oscura, con un potente mellotron en segundo plano y partes
de guitarra muy pesadas en el segmento instrumental, sin olvidar el
efectivisimo trabajo de Edwin en el bajo. Ahi tambien esta Rusia on
Ice que en 13 minutos es una especie de Sky Moves Sideways en formato
rock, con una primera seccion con la banda apoyada por un cuarteto de
cuerdas y con un sonido que en un par de ocasiones se acerca a Pink
Floyd (particularmente en un solo de guitarra) y una seccion
instrumental que debe ser lo mas pesado hecho alguna vez por la banda,
la que se continua por un oscuro segmento muy atmosferico. En realidad
son muchas las cosas para destacar de este album, pero no puedo dejar de
mencionar el tremendo salto que ha tenido la banda en el aspecto vocal,
ya notorio en Stupid Dream. Wilson realiza bellisimas armonias vocales
ya sea con su voz grabada en varias pistas o con el batero Maitland.
Lightbulb Sun es un trabajo altamente recomendable, en especial para
quienes valoran tambien las buenas composiciones no progresivas, y de
mas esta decir que quienes hayan disfrutado a bandas actuales como
Radiohead se sentiran a gusto escuchando lo ultimo de los puercoespines.
LS y Stupid Dream son en palabras de Wilson, los dos discos de canciones
que siempre quiso hacer, por lo que el siguiente trabajo (al parecer
para el 2002) sera un cambio de direccion en el que ya esta
trabajando la banda.
Seria interesante que otros cajeros comentaran sus impresiones
respecto a este o a otros trabajos de Porcupine Tree.
Saludos
Jorge Lopez
----------------------------------------------------------------------------
From: "Jaume Santos" <jsddr@retemail.es>
Subject: LCDM: Los mejores del 2000
Mi Lista de mejores discos que conozco publicados en el año 2000 es, por
orden de preferencia:
1. "Struggle for Life" - AFTER CRYING
2. "Alive on Panet Earth" - THE FLOWER KINGS
3. "The Seventh House" - IQ
4. "Space Revolver" - THE FLOWER KINGS
5. "Cowboy Poems Free" - ECHOLYN
6. "Lightbulb Sun" - PORCUPINE TREE
7. "Definig the Legacy" - FLAMBOROUGH HEAD
8. "Transatlantic" - SMPTe
9. "Head" - THIEVE'S KITCHEN
10. "V" - SPOCK'S BEARD
Un saludo,
Jaume Santos.
EE: "Spiral" - VANGELIS
----------------------------------------------------------------------------
From: Alberto Pazo Labrador <apazo@correo.uvigo.es>
Subject: LCDM: Sobre influencias y After Crying
Hola amigos
No me gusta entrar en polemicas pero esta que se ha abierto en los ultimos
numeros sobre influencias o plagios me parece interesante, y no puedo
permanecer indiferente. Vaya por delante que After Crying me parece uno de
los grupos mas innovadores del progresivo actual y su album Strugle for
Life uno de los mejores de 2000. Pero tampoco ellos se libran de las
comparaciones: ademas del obvio "Conclusion (Tribute to Keith Emerson)", en
"De Profundis" nos encontramos con dos temas cuyas referencias son muy
claras: "Modern Idok", en su primera parte es una clara relectura de
"Pirates" y la penultima o antepenultima pieza (creo que es "40 Masodpeck",
pero ahora mismo no estoy del todo seguro), calca las estructuras y el
ritmo de "Black moon", tambien de ELP, por no hablar de continuas alusiones
a sonidos crismsonianos. ¿Como calificamos a esto? Un plagio no es, en mi
opinion, (pero con los argumentos que se han manejado si que lo seria),
como tampoco lo son los ejemplos que han menudeado en los numeros
anteriores acerca de Spock's Beard y Gentle Giant. Distingamos, por favor,
entre influencias (siempre saludables, creo) y plagio; el plagio es algo
muy muy serio que descalifica al creador, y creo que los grupos de
progresivo actuales no plagian en modo alguno. El seguir por las ideas y
caminos que abre un grupo, mejorandolas y ampliandolas, eriquece el
progresivo, y si ademas nos gusta y quienes ejecutan son buenos musicos y
excelentes instrumentistas, mejor que mejor.
Un saludo
Alberto Pazo
----------------------------------------------------------------------------
From: "Jorge Alayza" <jalayza@amauta.rcp.net.pe>
Subject: Sobre grabaciones de los 70's
En LCDM #260 hubo un comentario titulado "Primer Tributo Progresivo"
hecho por dachada@excite.com (olvido agregar su nombre al final)
tratando de explicar que los grupos de los 70's hacian mucho ruido y que
esto se deberia a que el moog era muy distinto a los sintetizadores
actuales, pero sobre todo que esto se debia a "lo precario de la
grabaciones de ciertos discos de bandas que grabaron en estudios de
cuatro y ocho canales".
Para mi gran sorpresa pone como ejemplo de malas grabaciones a "In The
Court of the Crimson King" de King Crimson y remata diciendo si nos
hemos preguntado por que suena tan mal Aqualung!!!! (???)
Mas adelante dice que los monitores de audio en los estudios eran
bocinas de auto. Increible!!!
Quiero dar mi opinion sin que esto inicie un debate que sale un poco del
tema de la caja.
La verdad que no se que grabacion actual es para ti un parametro de buen
sonido, lamentablemente no mencionas ningun disco actual (digital) como
referencia de buen sonido.
En el caso de In the Court... yo solo tengo la version en vinilo porque
no me atreveria a cambiarla por el CD. Es sabido que las primeras
transcripciones realizadas de masters analogos a CD fueron en muchos
casos un DESASTRE, de ahi que constantemente encontramos los famosos
REMASTERED. El inicio del digital fue un claro retroceso en la calidad
de grabacion, siendo la unica ventaja la reduccion del ruido de fondo,
sin embargo esto trajo consigo distorsiones "nuevas" propias del digital
que muchos la asociamos como sonido "metalizado" o "artificialmente
brillante" que se vuelve intolerante.
Si tu experiencia con In The Court of...es con un CD, te recomdedaria
oir una version de vinilo reproducida en un sistema de cierta calidad.
Por ejemplo en el tema I talk to the wind donde King Crimson no
incorpora mucha distorsion (la cual es hecha a proposito si no te has
dado cuenta) tu puedes percibir con gran definicion los diferentes
sonidos de cada platillo, el golpe seco y los diferentes matices que
logra el palo sobre los tambores de la bateria, asimismo el sonido
aireado de la flauta de McCDonald. Es muy agradable la voz llena y con
cuerpo de Lake reproducida en un espacio libre y separada de los demas
sonidos. En la guitarra acustica puedes ditinguir el material las
cuerdas. En general los instrumentos aparecen el espacio rodeados de
aire, es decir sin mezclarse entre ellos, ocupando un espacio. Esto es
igual para todos los temas, la diferencia esta es que muchos de ellos el
grupo crea un clima de caos y ruido generado por percusion (golpes de
grandes platillos tipo gong) y logicamente el aporte del melotron. No
creo que McDonald haya utilizado el moog.
Encontrar una grabacion moderna que reproduzca las voces con la
naturalidad que se lograba en la era del analogo es muy dificil.
Generalmente la voz humana suena metalica y por lo tanto artificial, no
tiene harmonicas ni la surtileza que debiera. Eso mismo sucede con una
flauta que en el gran promedio de las grabaciones modenas es puro sonido
a metal, no hay aire.
Sobre el disco de Aqualung no quiero extenderme en explicaciones porque
la verdad no se que disco has oido. Pero te puedo recomendar algo.
Hace unos 3 anhos el sello DCC saco una version tanto en vinilo (38
dolares en USA) como en CD Gold. En el disco aparece en texto aparte que
ellos habian conseguido el MASTER original ingles que consideran muy
superior, para lograr estas transferencias. Yo compre el vinilo. Solo te
puedo decir que el vinilo es extraordinariamente superior a las
versiones anteriores. Esta tan bien grabado que es como si Jethro se
hubiera reunido para regrabrarlo. He leido que la version en CD Gold de
este sello tambien es muy bueno. En este disco puedes apreciar la
belleza de la voz de Anderson, las sutilezas de sonidos que salen de su
flauta y el rasquido de sus dedos sobre las cuerdas de su guitarra.
Te recomiendo que busques la nueva version en CD remastered de Aqualung
que trae algunos bonus track. Tambien he leido que todo el catalogo de
King Crimson ha sido remastereado y editado en CD utilizando el famoso
HDCD.
Sobre el comentario de los monitores de audio como bocinas de automovil
prefiero no comentar, solo dire que esta muy lejos de la verdad.
Si tienes acceso a la revista STEREOPHILE, te recomiendo el numero de
Enero 2001 donde aparece una entrevista a Toñ Levin en relacion a su
nuevo equipo de musica personal que le ha permitido descubrir las
barbaridades que se hacen en la consola de grabacion hoy en dia y
siempre.
Saludos y disculpen si me sali del tema,
jorge
Lima-Peru
----------------------------------------------------------------------------
From: "Big Bear" <bigbear@bigbear.com.ar>
Subject: Camel en America Latina
Queridos amigos
es con gran alegria y con una sensacion de alivio que finalmente podemos
anunciar y dar como CONFIRMADO que el mitico y legendario grupo Camel
finalmente vendra a America Latina para su primera gira en este continente.
Entre los paises que visitaran debemos mencionar:
-Brasil
-Argentina
-Chile
-Venezuela
-El Salvador
-Mexico
En el caso particular de Argentina las entradas ya estan a la venta.
La presentacion sera el dia Viernes 30 de Marzo a las 21 horas en el Teatro
De La Salle. Que queda en la calle Riobamba 650.
Las entradas se pueden adquirir en:
-Big Bear Records (solo en efectivo)
-Discover (solo en efectivo)
-Ticketek (efectivo y todas las tarjetas) www.ticketek.com.ar o 4323-7200
Hay terminales de Ticketek en casi todos los Musimundo, y en el Hotel Bauen.
Los valores de las entradas son
Plateas filas 1 a 12 $45
Plateas filas 13 a 24 $35
Plateas filas 25 a 34 $25
Las plateas son todas numeradas
Pullman $20 (sin numerar)
En este show van a hacer temas de sus casi 30 años de trayectoria.
Incluyendo temas de su último album Rajaz
Saludos
Ricardo y Victor
----------------------------------------------------------------------------
Subject: Respuesta a Hernan Morete
From: "jpujolz"<jpujolz@wanadoo.es>
Hola a todos,
Los libros que mencione en mi anterior participacion en LCDM se pueden
conseguir facilmente en Amazon (www.amazon.com). Simplemente tienes que darte
de alta como cliente, dar tu número de VISA (no tendras problemas de seguridad,
son muy eficientes) y pedir el material que quieras. El servicio es muy bueno y
en una-dos semanas recibiras tu pedido perfecto en la direccion que
proporciones.
En cuanto al RIO, es un genero cuya abreviatura es Rock In Opposition. El grupo
que inicio el estilo fue el extraordinario Henry Cow liderado por el
maravilloso bateria Chris Cutler. Su pretension inicial fue crear un tipo de
música con base rock contrapuesto a todo lo que se hacia por enconces. Con el
tiempo, esta denominacion ha ido incluyendo un abanico mas amplio de grupos y
bandas, como Univers Zero, Art Zoyd, Magma, Birdsongs From The Mesozoic, Happy
Family, Samla Mannas Manna, etc. que han ido configurando un genero de música
muy creativa e interesante. Inicialmente estas formaciones se englobaban dentro
de otras etiquetas como rock de camara urbana, rock contemporaneo, etc.,
basicamente debido a su distinta forma de plasmar la música, aunque actualmente
se engloban todos dentro de lo que se conoce como RIO porque sus ideas
artisticas son muy similares aunque el sonido no sea ciertamente el mismo. En
un tipo de música en el !
que cuesta
Nada mas. Recibid un cordial saludo,
Jaume Pujol
----------------------------------------------------------------------------
From: dachada@excite.com
Subject: LCDM:CD en minicaratulas
En Japon acaba de salir una serie de cd bajo el titulo British Rock Legend
y la cual esta bien interesantes.
Todos ellos han sido editados en minicaratulas de carton como los LP
originales con las letras y rematrizados.
Los titulos son:
Gentle Giant/ Gentle Giant (UICY-9028)
Gentle Giant/Octopus(UICY9029)
Dos excelentes albums por esta legendaria y conociada banda inglesa en el
sello Vertigo. Por demas
recomendable en esta edicion ya que muestra las portadas originales. La
segunda hecha por Roger Dean.
Tudor Lodge/Tudor Lodge (UICY-9030)
Mellow Candle/Swadding Songs (UICY-9033)
Dos excellentes grupos Folk progresivos con excelentes voces femeninas y
buenos arreglos
instrumentales.
Muy recomendables para los que les gusta Renaissance y Fairport Convention.
Gravy Train-(A Ballad of) Peaceful Man (UICY-9031)
Unos de mis discos preferidos de los inicios del progresivo. Excelentes
mellotron y flautas. Un disco con
una gran atmosfera., especialmente en los temas A Ballad of..., Messenger y
Old Ting Box. Un clasico de
inicios del Rock Progresivo.
Gracious/Gracious (UICY-9032)
East of Eden/Mercator Projeted (UICY-9036)
Dos discos mas de los inicios del rock progresivo Ingles. El primero con
gran uso de los teclados
particularmente en Fugue in D Minor. El segundo es un poco mas pesado
gracias al sonido del violin por
Dave Arbus
Tom Newman-Faerie Symphoñ(UICY-9034)
Un disco instrumental excelente con la participacion de Jon Field (
flautas) de Jade Warrior. El diseno de
la portada tambien es fantastica, disenada por el famoso ilustrador celta
Jim Fitzpatrick. Un disco
recomendado a los que le gusta Anthoñ Phillips en su primeros discos.
T2-It'll All Work Out in Boomland (UICY-9035)
Legendario grupo de hard rock progresivo Ingles y el cual incluye el tema No
More White Horses y que
fuera retomado por el grupo sueco LamberK en su disco Lonely Land.
Khan-Space Shanty (UICY-9037)
La legendaria banda de Steve Hillage y Dave Stewart. Un clasico que no puede
faltar en ninguna coleccion
de los 70's. Este disco ya tenia un tiempo descatalogado, por lo que no
piense mucho en conseguirlo.
ver caratulas
http://www.geocities.com/dachada/uicy.htm
Saludos
Manuel da Achada
----------------------------------------------------------------------------
From: JFALCONT@viabcp.com
Subject: Cds para cambio y/o venta
Deseo vender o cambiar estos cds:
Spock´s Beard(V edicion limitada): Entre los mejores del 2000 y el mejor para
la Clasic Rock Society 5/5
Flower kings (Retropolis): Personalmente no es su mejor disco de esta gran
banda
3.5/5
Iluvatar (A story two days wide): Neo progresivo del mejor para fans de
Pendragon, Marillion su mejor disco a la fecha. 4/5
Hasta la proxima
Juan C
----------------------------------------------------------------------------
From: "luis peñafiel sanchez" <adcssl@mixmail.com>
Subject: LCDM: AFTER CRYING
Hola Cajeros
En contestacion a varias citas al grupo After Crying,
sobre el mejor disco del año citando el doble en
directo "Strunggle for Life", para mi super producido y
demasiado buen sonido, recomiendo de este grupo la
grabacion en directo en la Radio Magiar con Vendres
Casaba, una grabacion mucho mas salvaje y con mucha
mala leche, a a-os luz del famoso directo.
Recuerdo a los cajeros que este grupo esta muy influido
por la señorita Medredith Monk, vamos que so yo fuera
ella les acusaria de plagio.
Saludos LUis
----------------------------------------------------------------------------
From: "Alienj" <alienj@wanadoo.es>
Subject: LCDM: Steve Walsh: "Glossolalia"
Hola. "Inquietante" es la primera palabra que se me ocurre al pensar en este
disco. Para quien no lo recuerde / sepa hay que señalar que el autor es el
cantante teclista del grupo Kansas. Si, uno de los grupos setenteros, un
dinosaurio de esos que llaman. Pero, calma, no se arranquen las patillas con
desesperacion los neoprog anti setenta ni se retuerzan los bigotes los
pertinaces consumidores de los Legendarios Tiempos. Esta obra es de una
rareza notable. La rareza se nota ya en la caratula del disco, que muestra
una extraña (y desagradablemente bella) imagen sobre fondo rojo de un cuerpo
humano del que parecen emerger otro y un cactus (!). La tipografia esta muy
cuidada, asi como la contracubierta y en general todos los creditos.
Musicalmente, es el segundo disco en solitario del autor (muchos años
despues del primero), y surge
precisamente el mismo año (2000) que un impresionante retorno del grupo
padre Kansas, pero, a pesar de ello, los dos discos no tienen absolutamente
nada que ver entre si (excepto la voz del cantante, claro). Ni rastro de
Kansas en el disco de Walsh. Ni tampoco del segundo grupo de Walsh en los
ochenta, "Streets". Ni tampoco del Walsh de su primer disco. Ni, de hecho,
de nada que yo conozca. La fantastica voz de Walsh esta casi perfecta,
despues de unos años marcados por una operacion -creo- y cierta reciente -y
aparentemente superada- adiccion al alcohol. Desgraciadamente no se prodiga
tanto con su hammond b-3 (de hecho el poco hammond que se escucha no lo toca
Canciones: Son diez, en 64 minutos:
Glossolalia (5:20)
Serious Wreckage (6:01)
Heart Attack (4:18)
Kansas (9:00)
Nothing (3:08
Haunted Man (5:35)
Smackin' the clown (10:05)
That's wat love's all about (5:05)
Mascara Tears (7:05)
Rebecca (5:15)
Las canciones (cuyos temas varian desde sus sensaciones y experiencias en el
estado de Kansas hasta la conocida pelicula de Hitchcock) vienen firmadas, y
producidas, por Steve Walsh y Trent Gardner. Si señor, el sorprendente
fundador de Magellan y alma mater de otros arriesgados proyectos (Explorers
Club, Leonardo: the absolute man...), pero, aunque Walsh afirma que el disco
hubiese sido imposible sin el (y sin Angela Walsh y Peter Morticelli), es
inesperada la humildad con la que aquel participa en el proyecto: salvo en
un par
de momentos, en los que asoma la conocida aficion de Gardner por los cambios
cortantes de ritmo y afortunadas sincopas o toca el trombon, no se mantiene
siempre en segundo plano, a pesar de tocar tambien los teclados. Y eso que,
segun dice, trabajar con Walsh "ha sido la oportunidad de una vida"
Los otros musicos son Virgil Donati en la bateria y Billy Greer en el
bajo -un trabajo decente- y (el gran) Mike Slammer en la guitarra. Un Mike
Slammer diferente, no obstante, del revoltoso Slammer de Streets: mucho mas
duro (sobre todo en la cancion que da titulo al disco) y menos omnipresente.
Al dejar (parte) de los teclados en manos de Gardner y el hammond en manos
de Jim Roberts, Walsh parece haberse concentrado en la voz. De hecho, su
participacion en el disco de Kansas "Somewhere to elsewhere" se redujo
exclusivamente a cantar. Pero es un disco con largas canciones y con sonido
excelentemente cuidado, y excepto una balada al piano (Heart attack) y
algunos melodicos momentos en otras canciones, la musica sigue primando,
frecuentemente en formatos arriesgados y rozando a veces la disonancia.
Walsh no tiene inconveniente en cerrar una cancion con una frase musical
completamente diferente de estribillo y melodia; o en cambiar de arriba a
abajo la estructura prologo - solo (s) - epilogo;
A veces da la sensacion de que falta un poco de orden, o de la mano
maestra de Livgren (que siempre sabia como retornar a los esquemas musicales
iniciales para no mostrar signos de inconexion); en (muy pocas) ocasiones se
escuchan acordes demasiado clasicos o tirando a pasteleros. Pero la
arriesgada apuesta formal y la magnifica voz de Walsh lo compensan con
creces.
No sabria a quien recomendar este disco. No creo que haya un publico
demasiado especifico para el. Sugiero que escuchen los clips de alrededor de
un
minuto que se alojan en www.magnacarta.net o en la pagina oficial de Kansas
www.kansasband.com Inesperadamente dan una idea relativamente fiel del
contenido del disco. En todo caso, si buscan algo nuevo y aprecian la voz
del cantante, es una opcion estupenda.
PD: No se pierdan la foto de Walsh de contraportada: los cincuenta añitos
largos del amigo, mezclados con sus gafas redondas, entradas generosas, pelo
muy largo y una barba de chivo tipo fumanchu del todo desconcertante
AlienJ
----------------------------------------------------------------------------
From: "Jaume Aler" <jaler@online.ru>
Subject: LCDM: La discusion sobre que es el progresivo
Hola de nuevo,
Parece que la discusion inicial (a mi juicio sin sentido) acerca de si 70s o
90s, ha ido poco a poco modificandose a que es lo que cada uno entendemos
por musica progresiva. La derivacion de una discusion a otra vendria dada
por los que entienden que solo los grupos originales eran progresivos, y que
los otros, al tener influencias en su musica de los grupos originales ya no
serian progresivos "puros" (signifique eso lo que signifique).
Parece que algunos entre nosotros solo entienden el progresivo como una
musica que sea siempre innovadora y muy dificil de entender y disfrutar.
Cuando hay alguna concesion que pueda hacer esta musica mas "entendible", ya
se mira con recelo.
En primer lugar, yo creo que la musica, como expresion artistica, debe
producir impresiones en el que la escucha. No se trata de "comprenderla",
sino de ser capaz de apreciarla y de la impresion que a cada uno le provoca.
Por eso me cuesta entender comentarios como si hay que "hacer un esfuerzo
para comprender" o "no te gusta porque no la entiendes" referidos a la
musica. Lo siento, pero para mi la musica es tan simple y a la vez tan
complicado como si te gusta, te produce emociones y te hace reflexionar o si
no consigue nada de todo eso por mucho que la "comprenda".
Creo que en esa postura hay mucho de esnobismo, lo cual, admito, es
seguramente un defecto que tenemos todos a los que nos gusta el progresivo.
En el fondo, creo que nos gusta que el progresivo sea un genero minoritario.
Ello nos permite pensar que tenemos unos gustos musicales por encima de la
mayoria de la gente, al apreciar un tipo de musica que exige un esfuerzo de
escucha y que es inteligente. Que quede claro que me expreso en primera
persona del plural y me incluyo. Eso a veces nos lleva a criticar por
excesivamente simples a aquellos a los que solo les gusta el pop. Pues bien,
creo que este mismo fenomeno se repite dentro del progresivo: algunos a
quien solo les gusta escuchar musica muy compleja y dificil de entender
tienden a mirar por encima del hombro a los que disfrutan con grupos digamos
mas accesibles. Eso no es nuevo y ya sucedia en los 70s: los que apreciaban
a KC, por ejemplo, tendian a considerar a Genesis como excesivamente
"facil". Yo creo que este tambien es un debate falso: me parece perfecto que
haya gente que solo quiera explorar territorios musicales innovadores y
"dificiles" y que no aprecie a grupos cuya musica se deriva de corrientes
ya conocidas; sin embargo, eso no impide que a otros si nos puedan gustar,
por un monton de razones que ya se han discutido grupos como Flower Kings,
Spock's Beard o Arena. Creo que tanto unos como otros tienen cabida en esta
caja y podemos convivir sin tirarnos los trastos y sin pensar que unos somos
"mejores" o "superiores" o incluso "mas progresivos" porque nos gustan cosas
distintas.
En definitiva, podemos discutir eternamente sobre lo que es el progresivo.
Creo que ultimamente han habido varios correos muy interesantes que definen
y hasta categorizan el genero (muy interesante en particular la aportacion
de Edgardo sacada de The progressive Rock Files - por cierto, donde puede
conseguirse?). Intentemos no ser mas elitistas de lo que ya somos y hagamos
el esfuerzo de entender que el progresivo tiene varias corrientes. La que
esta constantemente buscando nuevas fronteras musicales es eso, una
corriente mas, y desde luego no engloba hoy en dia a todo el progresivo.
Saludos,
Jaume Aler
----------------------------------------------------------------------------
From: ajrromero@redestb.es
Subject: LCDM: Votaciones
Voy a dar mi lista de los mejores del 2000 (YES y D.T.del 99, pero yo los
incluyo):
YES - The Ladder. Como mejor disco de Prog clasico y Pop Sinfonico.
Afortunadamente YES siguen en forma y ofreciendo cosas nuevas e interesantes.
SPOCK'S BEARD - V. Como mejor disco de Neo-Prog. Los mejores herederos del
sonido YES nos han ofrecido un disco rebosante de calidad y buenos temas. Y
por si fuera poco, un tema de homenaje a GENTLE GIANT.
DREAM THEATER - Metropolis Pt.2: Scenes from a M. y/o IRON MAIDEN - Brave
New World. Como mejores discos de Prog-Metal. El de los D.T. es
impresionante, pero la vuelta de los MAIDEN no podria haber sido mejor.
KING CRIMSON - The ConstruKction of Light. Como mejor disco de Rock
Progresivo. Es increible que con los a~os que llevan K.C. todavia sigan
innovando.
PINK FLOYD - Is There Añbody Out There: The Wall Live. Como mejor
reedicion historica/caja recopilatoria. Me gusta mas que el original, el
sonido es buenisimo, 2 temas ineditos, fotos,...
Los mejores musicos son para mi son:
JON ANDERSON. Sigue cantando como los angeles y nadie todavia ha conseguido
superarle en su estilo.
BILL BRUFORD y PAT MASTELOTTO. Menudo par de baterias, no hay quien les
pare. Sus ultimos trabajos con K.C. son buenisimos.
Los demas no sabria a quien elegir, hay tantos y es tan dificil...
Mejor grupo revelacion:
SPOCK'S BEARD. Solo he oido el V y esta repleto de buenos temas. Es una
pena que no tengan un mejor vocalista.
Mejor grupo a reivindicar:
GALADRIEL. Jose Manuel, una peticion: Danos una entrevista con este
magnifico grupo. Hace tiempo que no se nada de ellos.
En cuanto al contenido de LCDM, apuesto por que dejemos de lado discusiones
estupidas. Hay que ver lo que ha dado de si un solo correo de un
personajillo sin el mas minimo interes. Yo personalmente suelo pasar por
alto estos mensajes y me entretengo leyendo la discografias comentadas de
ELOY, NEKTAR, etc... que nos hace Ferran.
Saludos para todos,
Manolo.
----------------------------------------------------------------------------
From: "nestor diego" <dienes@rcc.com.ar>
Subject: LCDM: presentacion y comentarios
Muy buenas, y que la buenaventura nos visite.
Siento la necesidad, casi la obligaciOn de comunicarme e incorporarme con
todos ustedes, puEs vengo leyendolos desde hace un tiempo prolongado y con
cierta regularidad y atenciOn las Ultimas semanas.
Por ello me parece oportuno presentarme con la formalidad de mi gusto
musical y en parte coincidiendo con la propuesta de las votaciones les
comento cuales han sido los discos del 2000.
WHITE WILLOW: sacrament
THE FLOWER KINGS: space revolver
IAN ANDERSON: the secret language of birds
GLASS HAMMER: chronometree
SPOCK´S BEARD: v
THE UNDERGROUND RAILROAD: through and through
PORCUPINE TREE: lightbulb sun
ECHOLYN: cowboys poems free
AFTER CRYING: struggle for life
En cuanto a las bandas/solistas, quiero nombrar a quienens me deleitaron
independientemente de si editaron o no discos en el 2000, sOlo tengo en
cuenta que estEn en actividad como tal. AdemAs de las anteriores:
ISILDURE BANE, SHAKARY, MOSTLY AUTUMN, SOLARIS, VALINORE TREE, FINISTERRE,
AYREON, LIZARD, NATHAN MAHL, QUIDAM, IQ, ...
PArrafo aparte para las bandas maravillosas que he conocido en Este Ultimo
tiempo, gracias a el grupo de amigos que integro:
DRUID, FRUUP, ETCETERA, SALEM, HOST, NEW TROLLS, HANDS, KORMORAN, NOVALIS,
IL ROVESCIO DELLA MEDAGLIA, EAST, DICE, MAXOPHONE ... y siguen las firmas
MAs los clAsicos:
JETHRO TULL, KING CRIMSON, YES, GENTLE GIANT, FOCUS, ELP, PFM, VAN DER
GRAAF
GENERATOR, GENESIS, BEATLES, PINK FLOYD, CAMEL, FRANK ZAPPA
por Ultimo, los centro y sud americanos; que no son pocos y sI tan buenos
como muchos:
SPINETTA (y todas las bandas que integro), CRUCIS, ARCO IRIS, CONTRALUZ,
AQUELARRE, MIA, BUBU, ALAS, LA MAQUINA DE HACER PAJAROS, ESPIRITU, NEXUS,
EL
RELOJ, TEMPUS FUGIT, BACAMARTE, SAGRADO, QUATERNA REQUIEM, MARCIO SANTOS,
DOGMA, TISARIS, ICONOCLASTA, CAST, NUEVO MEXICO, KROMLECH, TEMPANO,...
y hasta algunos ritmos no tan sinfonicos pero sI progresivos:
ASTOR PIAZZOLA, RODOLFO MEDEROS, CHICK COREA, PAT METHENY, EGBERTO
GISMONTI,
...
Con Este panorama la diferencia/discusiOn entre bandas ´90 (flower kings -
spock´s beard) y ´70 (gentle giant) me resulta irrelevante, pues siento que
la mUsica podemos disfrutarla independientemente de sus influencias (todos
los mUsicos han sido influenciados) de su Epoca (´60; ´70; ´80; ´90 y ´00)
y
hasta calidad (sI, calidad ya que discernimos que mUsica estA mejor hecha
pero no siempre comparte la relaciOn de cOmo y cuAnto nos gustan); o sea,
una simple cuestiOn de gustos, tal un plato de cocina, que al saborearlo
nos
guste mas o menos. QuE, sino, de aquellos que incorporaron elementos de
otras corrientes.
Entonces me resulta fAcil, diferenciarme de Enrique (LCDM # 255) pues si
bien destaca que es su opiniOn, lo hace desconociendo la premisa que nadie,
ni uno mismo, carga con las certezas, solamente podemos, si arrastramos
algo
de lucidez, advertir nuestra liviandad; tan es asI que lo de Francisco
Gutierrez Hernandez (LCDM # 254) me parece sensato y que aporta un
constructivo anAlisis a la disyuntiva.
Nuestro interEs tan fuerte por Esta mUsica, no nos diferencia en nada de
quienes disfrutan de cumbias o zarzuelas, pero sI tenemos la ocasiOn de
discutir y enriquecernos con ello, sin soberbios ni sabelotodos, con
inteligencia, sabiduria y lucidez.
Desde la zona norte del gran buenos aires, argentina, nestor diego mancilla
----------------------------------------------------------------------------
